Luis Carlos Tovar

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Luis Carlos Tovar

Colombia

Luis Carlos Tovar nació en 1979 en Bogotá. Estudió artes visuales en la Universidad de los Andes, con una especialización en historia y teoría de la arquitectura y el urbanismo.
La búsqueda artística del fotógrafo, inicialmente enfocada en el cuestionamiento de la memoria histórica, a través de instalaciones in situ, se orientó gradualmente hacia una forma de creación descentralizada, un acto estético en movimiento sobre las temáticas del territorio y sus fronteras perennes y efímeras. La obra de Luis Carlos Tovar fue objeto de varias exposiciones en Colombia, y en 2011 su serie Silla Rimax es presentada en el marco de la segunda edición de la bienal fotográfica Photoquai. En 2015 obtiene el premio IILA de fotografía, otorgado por el Instituto Ítalo-Latino Americano, lo cual le permite realizar una residencia en Roma y desarrollar la primera parte de su proyecto Cartographies of Escape I, que es expuesto en el Museo de Arte Contemporáneo de Roma en 2016. Es uno de los nominados de la tercera edición del Prix Élysée, y realizó una residencia en la Cité Internationale des Arts de París en octubre de 2018.

Cartographies of Escape

Residencias fotográficas 2017

A través del contacto con refugiados africanos, afganos y palestinos en el Centro Baobab de Roma, Luis Carlos Tovar desarrolla el proyecto Cartographies of Escape I en 2015. El mapa se establece rápidamente como el motivo principal de su obra, la herramienta de comunicación más relevante para transcribir visualmente las historias de estos hombres y mujeres desarraigados. Al pedirles a los refugiados que dibujen con una tiza un mapa de su viaje en las paredes de la ciudad, les ofrece la oportunidad de apropiarse temporalmente del espacio urbano. Las fotografías de Luis Carlos Tovar, que combinan el retrato de los refugiados y los mapas que han dibujado en la ciudad, perpetúan esta presencia efímera en la ciudad y cuestionan la situación transitoria de estos individuos.

El fotógrafo quiso continuar con este proyecto gracias a las Residencias fotográficas, visitando las principales puertas de entrada al continente europeo, puntos de tránsito claves actualmente para las poblaciones de refugiados: Marsella, Roma, Tánger, así como Melilla y Ceuta, enclaves españoles en Marruecos. Su trabajo da rápidamente un giro inesperado. Anteriormente dirigido hacia el espacio urbano, en exteriores, ahora responde a una lógica de división, intimidad y anonimato. El espacio, al igual que el modelo fotografiado, no son identificables, y el mapa anteriormente dibujado en el espacio circundante ahora se proyecta directamente en el cuerpo y las manos de estos individuos, como una cicatriz imborrable. Las únicas imágenes tomadas al aire libre reflejan un ambiente hostil, con las características de un pasaje efímero.

La serie producida en el contexto de las Residencias fotográficas muestra el reciente endurecimiento de las políticas europeas contra la migración y el temor en el cual viven los migrantes en su viaje hacia Europa. Respecto a las imágenes producidas por el artista en 2015, estas nuevas fotografías expresan la ansiedad y la desconfianza de los migrantes, obligados a esconder su identidad y ocultar su propia imagen. Este silencio es también el del "síndrome de Ulises", experimentado por estos viajeros que huyen, incapaces de contar la historia de un viaje a menudo traumático y doloroso, y cuya realidad se encuentra a menudo oculta. Serie realizada en 2017-2018.